生活妍影

台北國父紀念館三樓 德明藝廊在昨日下午2時起，

與同時間與其他藝廊有一點熱絡與肅靜的差別。

No.1

No.2  由左至右 簡永彬、莊靈、王苗、張照堂、黃永松、林聖芬。

【悲歡中國─王苗攝影回顧展】開幕茶會與座談，

在展覽會場內就擠滿了參觀遊客，

座談會與會陪同的有台灣知名攝影家與談人由左至右，

簡永彬、莊靈、王苗、張照堂、黃永松、林聖芬。

 No.3  西藏女孩 羞澀的模樣 (拉薩 1985)

【悲歡中國─王苗攝影回顧展】集結王苗一九八0年代至今的六十餘幅作品，

這是繼1988年策展人簡永彬邀請王苗做為【中國攝影家作品展】，

這回是王苗睽違24年後第二度來台灣舉行攝影個展。

一九八八年的王苗首度來台個展，

當時不得其門能來台灣，

因此無法親見展覽情況。

此次個展座談會邀請到王苗到現場真的是「有緣得識盧山真面目」，

也讓現場參觀者可以面對面的與王苗互動觀賞心靈感觸。

No.4  攝影家 王苗

台灣與大陸間的民間來往都已有30餘年歷史，

模糊的地帶除了大陸硬繃繃的政治意識形態外，

台灣對大陸的理解是越來越清晰，

王苗此次攝影展是在改革開放之初1980年代的作品，

這正是中國人民脫離文革鬥爭意識形態的初期，

全力邁進改革開放致力經濟《向錢看》的時代歷史背景。

現場所展的內容多是大漠邊疆民族的生活常態，

王苗在這一段捕捉到少數民族純樸又堅毅的臉龐，

可以看到時代中[真質]的一面，

這與王苗的拍攝不干預、不做作，

誠然就是最真實呈現《真、善、美》的作品。

No.5  抓拍而不擺拍的訣竅瞬間的真實照片,

這除了拍攝技巧純熟外,攝影眼之心與手,

就是要[快,狠,準]的捕捉畫面.(現場作品翻拍)

在現今許多攝影愛好者組團下鄉或在邊疆遊走，

許多還都是採取《導演》的手法來拍攝，

當然比較起來就更顯得王苗作品的真實。

 No.6  當時間等於零的空間裡的影像互動

在台灣的參觀者最想要了解，

王苗個人攝影成就，

在過去那個年代裡的心路歷程，

因為攝影家不光是純拍攝的形式外觀，

而是有內心的感觸，

那一份悸動的感觸都是要有相當的人生歷練，

這也是造就王苗攝影歷程的成就因素。

 No.8  1980悲歡中國與2012寶島孩童的邂逅

王苗在座談會中花了一小段時間娓娓的道來：

中學的時候就遇上文化大革命，

當時進北京故宮做不支薪的攝影助理，

開啟了她對影像的執迷，

或許是個女孩又不支薪在當時的國寶級攝影家，

總是會特別的指導，

在過程中都啟發了她的人生方向及藝術態度，

及對工作一絲不苟的要求。

在當時的物資極度匱乏，

購買電影膠捲來拍攝。

No.9  座談會中 王苗與現場觀賞者的互動.

《人民中國》攝影組長黃翔坤傳授給她抓拍而不擺拍的訣竅，

令她此生受用無窮。

這一點可以說完全不需要刻意導演方式來拍攝，

當然也是現今年輕攝影者所缺乏的技巧與概念。

No.10  年有80多的湖南老奶奶,王苗 向前握手致意.

現場一片溫馨的笑了起來.......

1979年文革結束初期王苗首次在北京中山公園蘭室，

參與創辦的「四月影會」舉行《自然‧社會‧人》首展，

總共有200多幅作品，當時參觀人潮洶湧，

入選作之一《賣魚婦人》不久就從牆面上消失了，

理由是有意鼓吹自由市場經濟的資本主義思想，

說到此處更提到進入動物園的猴籠裡抓拍到《籠裡籠外》這幀作品，

引起當時社會主義藝術觀下論者的嘩然，

因為入籠內拍攝，而遊客就好像被關在籠外任由猴來觀賞，

這被指稱為「影射社會主義將人關在籠裡沒有自由」，

被嚴厲地撻伐。

No.11  翻拍現場作品  西藏朝聖者的身影

另一幅主題[約會]是兩艘小船在一起的畫面，

這被批是「社會主義與資本主義的船在約會」，

文革的意識形態在藝術領域充滿著主觀不確定性，

相信王苗還有更多的作品都還沒有發佈，

但生活上所見所聞不是為了作品發佈而拍攝，

這些都是時代中生活文化的見證。

王苗表示西藏之行改變了對世界的看法，

神秘的高原場景從恬淡的自然拉到壯闊無涯的山川草原，

天地人都深深地震撼住她，

出版的《世間人》攝影集寫盡西藏人的風霜喜樂。

No.12  兩位都來自不同省籍的觀賞者,不期而遇聊了開來.....

現場1980年代照片中的人似乎也好奇窺視2012年代的老人家.

 No.13    1980窺視2012

 注意到了嗎? 照片中背後一雙眼的窺視.

 No.14  見, 望, 憶起.....

這一部份現場觀賞者提問：『西藏偶有抗爭畫面，您會拍嗎?』

王苗回答道：『攝影為藝術，非為政治服務，我會拍，但不會隨意發佈』。

No.15  老奶奶見景憶童年往事......

說到軟片膠卷相機演進到數碼相機(DSLR)轉換時的感觸。

不習慣非全篇幅的王苗，

很不習慣Image sensor (影像感應器)比底片還要小，

鏡頭焦長還要 X1.6 ……

直到 Canon 5D 有全篇幅才開始用數位相機，

並說明數位相機的ISO感光度的表現優於膠卷底片。

No.16   經歷過者才能有感觸.......

No.17  呷飽唄~ 寶島鄉親的問候!

No.18  (現場作品翻拍)

在早期中國新聞社拍攝使用的彩色膠卷都是進口的，

一捲價錢是40元人民幣，

Nikon是最早使用的相機，

早期沖洗底片要在香港，若是在北京都洗的不好，

Kodak 膠卷沖印還得寄送到美國。

No.19 望遠鏡與忘眼鏡 (現場作品翻拍)

攝影的種類，

王苗分為四大類，分別是：

１.職業攝影 (新聞攝影)

２.人文攝影 (紀實攝影)

３.沙龍攝影 (糖水片)

４.觀念攝影 (美術一樣; 心象攝影)

No.20  寒冷的天裡抱著瘦弱的小羊. (現場作品翻拍)

在現場觀眾詢問到拍攝主體，

拍攝者自己先要能有內心的感觸，

才能拍出讓觀眾有感動的作品。

她舉例現場一張小孩抱著一隻羊的故事，

王苗行經一處高原，

天氣寒冷見到一個小孩抱著一隻瘦小的羊兒，

當她見到此景，

小孩的溫暖讓王苗有著深深的感觸就拍下這一張照片。

No.21  Camera 快門的那一瞬間有您的期待與愉快的滿足.

王苗始終遵循著「抓拍」的原則，

不刻意讓拍攝對象擺任何姿態。

拍攝《枯樹與老者》這幀作品，

她躺到地面時畫面中並沒有老者，

斜身拿起鏡頭向天時才發現老者緩緩走向樹下，

天、樹、人竟那麼諧和地構築出深邃的意境；

也看到拍攝前先要看、先要想，

也是一種構圖的預想與等待，

Camera 快門的那一瞬間有您的期待與愉快的滿足。

【悲歡中國─王苗攝影回顧展】

台北國立國父紀念館三樓 德明藝廊

展出期間:2012.04.17 ~ 04.26